Il mio lavoro

Nel mio piccolo studio d'artista, il legno di mare si trasforma in lampade da tavolo e da terra uniche. Ogni pezzo di legno porta con sé la propria storia – plasmata dall'acqua, dal vento e dal tempo. Sono proprio queste tracce della natura a esercitare su di me un fascino particolare. Il mio compito è quello di rispettare la forma originale del legno, donandogli una nuova funzione senza alterarne il carattere autentico.

Alcuni legni sono così espressivi nella loro forma naturale che scelgo deliberatamente di lasciarli quasi immutati. Vengono puliti con cura e a seconda della loro espressione vengono rifiniti con vernice trasparente o lasciati al naturale. In questi casi, la natura stessa rimane la vera designer.

Altri pezzi invitano invece a essere reinterpretati. Con il tornio creo forme fantasiose e uniche che donano al legno una nuova silhouette, pur lasciandone trasparire l'origine. Ogni fase della lavorazione avviene a mano, con una grande sensibilità per il materiale.

Nel mio studio d'artista utilizzo, tra le altre cose, il tornio, la fresatrice, il trapano a colonna e la sega circolare. Le macchine supportano il processo, ma la sensibilità artigianale resta sempre il fattore decisivo. Ogni pezzo di legno reagisce in modo diverso – ed è proprio questo che rende ogni mia opera un pezzo unico.

Le basi delle lampade vengono realizzate separatamente a partire da tronchi di legno di mare selezionati. Vengono tornite, fresate e rifinite con precisione finché forma e proporzioni non risultano armoniose. Anche in questo caso, ogni pezzo rimane un esemplare unico – creato con calma, cura e rispetto per la materia naturale.

Per il trattamento delle superfici decido caso per caso: laccato, oliato, cerato o completamente naturale. L'obiettivo è sempre quello di far risaltare la struttura e le venature del legno, sottolineando la sua naturale lucentezza.

Dopo la lavorazione artigianale, le lampade vengono dotate di componenti elettronici certificati CE. Sicurezza e qualità sono per me fondamentali. Ogni lampada non deve solo essere esteticamente impeccabile, ma anche affidabile e duratura nel tempo.

Il paralume non rappresenta intenzionalmente il fulcro del mio lavoro. Il mio focus è sul corpo e sulla base della lampada – il vero cuore artigianale. Credo che ogni cliente debba poter scegliere il paralume che meglio si adatta al proprio stile d'arredo.

Per questo motivo, i paralumi sono facilmente sostituibili in pochi passaggi. Così si lascia spazio all'individualità, mentre il pezzo in legno di mare fatto a mano mantiene il suo carattere unico.

Dal tronco grezzo ai singoli elementi torniti, tutto viene realizzato artigianalmente con amore. È così che un materiale naturale plasmato dall'acqua diventa un'opera di artigianato capace di portare calore, naturalezza e carattere in ogni ambiente.